Encontrado un esquema original de Roddenberry sobre Star Trek

¿Quien fue el primer capitán del USS Enterprise? ¿Y era ese el nombre de la nave?. Puedes saber más si lees los esquemas originales de Gene Rodddenberry sobre el clásico de la televisión.

Un blog de cultura pop llamado Between the pages ha colgado el esquema inicial de lo que sería la serie, fechado el 11 de marzo de 1964. La serie se estrenó el 8 de septiembre de 1966 y en el devenir de dos años un montón de cosas cambiaron. A saber:

- Inicialmente el nombre del capitán no era James T. Kirk ni Christopher Pike, sino Robert April.
- La nave se iba a llamar Yorktown y no Enterprise.
- El piloto no era un orgullosos joven ruso llamado Pavel Chekov, iba a ser un orgulloso suramericano llamado Jose Ortegas.
- Spock era el primer oficial y estaba descrito como de piel rojiza, por supuesto, tenía orejas puntiagudas pero sería probablemente medio marciano.

El esquema de 16 páginas de Roddenberry también contiene una descripción de su famosa serie como una especie de tren de ciencia ficción. No hay menciones al teletransportador; la tripulacion se trasladaba a los planetas en pequeñas lanzaderas. Las primeras ideas para las comunicaciones, el traductor universal y las armas también están en el esquema. Lo más fascinante es que Roddenberry incluye las primeros avances sobre lo que serían después los argumentos de episodios como “Charlie X,” “Shore Leave,” “A Piece of the Action,” “The Return of the Archons,” “The Savage Curtain,” “Mirror, Mirror” y del que finalmente fue el piloto, “The Cage“. Algunas de esas ideas, como la del planeta en el que la esclavitud era la norma y que los esclavos eran los blancos, nunca vieron la luz.

Fuente CSTSE

TrekDay XVI del Club Cochrane

Miembros del Club de Star Trek Cochrane de Madrid y amigos se reunieron el pasado 22 de Enero en Collado Villalba (Madrid) para celebrar uno de sus encuentros mensuales: los denominados trekdays.

Punto de encuentro entre amigos que comparten afición por Star Trek y la ciencia ficción en general, esta actividad periódica del club sirve, con la excusa del visionado de episodios y material de nuestras series favoritas, para convocar charlas amenas en un ambiente siempre amistoso y divertido.

Podeis acceder a la crónica de este evento en el portal oficial del club:
http://www.cochranemadrid.esp.st/ // http://cochranemadrid.blogspot.com/

O en su grupo de FaceBook, si eres usuario:
http://www.facebook.com/group.php?gid=90633579912

CST Cochrane, e-mail: cochranemadrid@yahoo.es

Gracias JAVIER por enviarnos los enlaces

Brent Spiner habla sobre Star Trek Nemesis y dice que es la mejor película de Star Trek

Tibby Bowls Online llevó a cabo en 2002 una entrevista en exlcusiva (publicada en 2009) con el actor de ST-TNG Brent Spiner y estos son unos estractos de la serie de artículos “Entrevistas de Archivo” de TrekWeb.

Plume: Me he dado cuenta que el estudio ha hecho una interesante campaña publicitaria para la película y lo presenta como “El viaje final de una generación”.
Spiner: Yo también lo creo. Es tan ambiguo como se quiera, ¿verdad?


Plume: Suena a enfado.

Spiner: Sí. Pero déjame decir, sólo para tu interés: cuando vayas a ver esta película, estarás yendo a ver la mejor película de ST que hayas visto nunca. Yo la he visto.

Plume: Eso es pero. Tiene que ser mejor que Insurrección.

Spinner: Oh, sí. Es la mejor que hayas visto. Es la primera película que he visto en la que me volverá hacia Rick Berman para decirle: quiero verla de nuevo.


Plume: ¿cuánto ha influido el tener a Stuart Baird a bordo?


Spiner: nada

Plume: Porque he oído un montón de historias sobre Stuart


Spiner: No, Stuart hizo un estupendo trabajo y él es consciente de que hizo realmente el intento de hacer una buena película y cogió los trastos y no paró hasta que pudo conseguir lo que pretendía.


Plume: ¿causando algún conflicto con algún miembro del reparto?


Spiner: no necesariamente con el reparto … quizás con todo el mundo. Pero los conflictos son una cosa buena cuando están intentando hacer una obra de arte.

Plume: Hay una estupenda cita de Patrick de hace unos meses, preguntado sobre si podría tener un conexión con Stuar Baird y la respuesta de Patrick fue “yo lo intento, pero él me sigue esquivando”

Spiner: Patrick y Stuart se llevan muy bien, como Stuart y yo. No tuvimos problemas haciendo esta película. Bien, ¿qué hay de los rumores que siguen apareciendo todo el tiempo – supongo que eres la persona perfecta a la que preguntar para desmentirlos o para que sigan apareciendo- de ti y Patrick entrando y saliendo de la franquicia de ST? , sí, eso no ocurrió en absoluto - en lo más mínimo.

Plume: ¿de dónde pueden venir esos rumores? Porque resurgen continuamente.


Spiner: Pues de la gente que los crea. Cualquier cosa que se lee en internet sobre lo que va a pasar en los platós o lo que vamos a hacer o lo que sea, es falso. No nos lo tomamos en serio. Rick Berman produjo su película, como siempre.

Plume: creo que el último rumor tiene que ver con que la nueva serie de televisión, Enterprise, está en el candelero en este momento y la Paramount estaba interesada en un pique entre Patrick y tú para revitalizar la franquicia.

Spiner: no es cierto en absoluto. Basicamente lo que ocurre –y de esto hace como un año antes de que Enterprise saliera al aire y por eso se que es verdad- es que PAramount, a través de Rick, nos llamó y nos dijo que si podríamos conseguir una buena historia, podrían hacer otra producción. No tenía nada que ver con Enterprise. Enterprise era como una piedra en el zapato de Rick, en ese momento.

Plume: Bien, yo se que, de todos los actores de TNG, parece que tú eres el único que no ha tenido una inclinación hacia la dirección,


Spiner: correcto

Plume: ¿es por una elección personal que declinaras la oferta?


Spiner: No, nunca me lo ofrecieron, pero si lo hubieran hecho … ya sabes, yo no … la única cosa que se requiere para dirigir, y Stuart tuvo esto a raudales, es energía sin límite. Eso fue todo lo que puedo hacer, aparecer, lejos de dirigir. Mucho de esto no tiene sentido. Una de las cosas que realmente me molestan son todas las andanadas de negatividad hacia Rick. Es casi irónico, porque si no hubiera sido por Rick, Star Trek hubiera acabado con nuestra serie. No hubiera habido más series, más películas, más nada. Rick fue la persona que, sin ninguna ayuda, ha conseguido que Star Trek siguiera vivo para los fans. Es probablemente la persona de la que peor se ha hablado, sin saber que se le debe a él el que haya un Star Trek que ver.

Plume: ¿Crees que todo esto viene de lo reservado que es Rick?


Spiner: creo que parte viene de ahí y de cómo le gusta estar en un segundo plano y no ser una celebridad. Creo que mucho viene de la reverencia que siente por Gene, una merecida reverencia. Cualquier otro en sus zapatos, hubiera sucumbido. Es demencial, porque, te guste o no, los fans siguen el programa. DS9 y VOY y todas nuestras películas han tenido audiencias considerables, quizás no tanto como TNG, pero también era otra época. Ciertamente, la participación de Gene en TNG casi llegó a su fin en la tercera temporada.

Plume: algo así como una clase de asesor.


Spiner: sí

Plume: aprovechando que tienes la ocasión, ¿que otros malditos rumores te gustaría desmentir sobre ti?


Spiner: no se ahora … es ese tipo de cosas extrañas sobre querer películas buenas también querer que sean malas. ¿Sabes lo que quiero decir? Profecía autocumplida: “Esta película va a ser malísima”. Y créeme, realmente no lo es. Creo que es la mejor película de acción que va a haber este año

Plume: eso espero


Spiner: Oh, sí. Realmente lo es. Y Shinzon es un estupendo villano, como nunca lo ha habido. El chico está genial en su papel. Las escenas con Patrick y Tom Hardy son maravillosas. Lo bueno de esta película no está solo en la gran carga de acción, porque la última hora te mantiene en tu butaca, porque no hay fin, sigue, y te deja agotado y eso es acción pero, al mismo tiempo, es también una película emocional.

Plume: ¿harías otra?


Spiner: Probablemente haría otra, pero lo cierto en ello es que…

Plume: por supuesto, estoy seguro de que llega a ser más que una pesadilla logística cada vez que una cosa de estas se monta.


Spiner: es difícil, creo que podemos hacer otra, pero no se trata de lo que quiera yo u otra persona, sino el estudio, porque depende de Nemesis tenga éxito financieramente y , si es así, probablemente haremos otra y si no , no.

Plume: ¿te ha sorprendido la campaña de marketing?

Spiner: ¿te refieres a “Comienza el viaje final de una generación”? . Creo que es genial. Creo que es completamente brillante. Porque es, como dije, totalmente ambiguo: son los dos, el final y el principio al mismo tiempo.

La extensa entrevista está completa aquí.


Articulo traducido por JAVIER DE MIGUEL.


Fuente Trekweb.

Anton Yelchin etá emocionado por trabajar con J.J. Abrams y su equipo en Star Trek XII de nuevo.

Cinema Blend ha publicado una nueva entrevista con el actor de Star Trek, Anton Yelchin, aquí es un extracto.

Star Trek 2 es todavía algo teórico, pero ¿te gusta saber que viene, que hay garantizada otra gran película para hacer?

Supongo. Es sobre todo por el hecho de " ir a trabajar con esta gente de nuevo. Son estas personas, que se unen y tal vez hagan otra gran pelicula película .

¿Te gusta lo suficiente como para buscar otras películas de gran presupuesto, así?
Sí, claro - es divertido de hacer. Hay películas de Hollywood que es tan divertido. Filmamos en escenarios Paramount y nos fijamos en las tablas y dice Dial M for Murder, qué fue asesinado aquí, o Psicosis. Esto es tan épico. Me encantan las películas.

La entrevista completa está aquí.

Articulo traducido por MIGUEL MARIN.


Fuente Trekweb.

Nueva etapa para el Portal del Club Cochrane Madrid

La gente del CCM retoman su blog como canal de expresión y comunicación del club con nuevos enfoques, nuevos ánimos y muchas ganas de difundir y promocionar las actividades de su asociación.

Y no sólo eso: ya que estan en la blogosfera, usaran dicho canal para difundir y extender la afición por el universo Trekkie y de la ciencia ficción, compartir ideas, contactos, informaciones y, en definitiva, disfrutar de nuestra afición.

Como novedad, intentaran converger y sincronizar los distintos canales utilizados por el club buscando sinergias que refuercen su presencia en internet.


Desde BEN nos alegra que esteis de vuelta.


Fuente CCM

Entrevista con David Gerrold (II)

Gracias a la traduccion de Kohelles para Guia St os ofrecemos la segunda parte de esta interesante entrevista.

Siempre quise hacer algo más, algo extra, y eso nunca se me dio en TOS. Se lo mencioné a Gene (Roddenberry) cuando estaban planeando The Motion Picture, estuvo de acuerdo, y en un principio yo iba a tener una línea de diálogo en una de las primeras escenas, cuando explota una estación espacial. Pero le dieron ese texto a David Gautreaux, quien interpretó a Xon en la serie de tevé que no prosperó. Después le dieron a Robert Wise una lista de las personas que tenían que estar sí o sí en el film, votada por los fans, y yo estaba en esa lista. Cuando me presenté, Robert Wise me dijo: “No te preocupes, David, vos estás en la lista”. Era un tipo increíblemente gentil. Y aquella filmación fue muy divertida. Habían invitado a, no sé, unos 400 fans, y a personas que tenían que ver con la serie. Parecía una convención trekker. Esa toma duró sólo un día; Robert Wise se quedó muy impresionado, porque nos había reservado dos días de rodaje, pero los fans se portaron tan bien e hicieron bien lo que tenían que hacer –bueno, ¿quién querría ser recordado como el tipo que arruinó la película?- que todas las tomas que debían hacerse se hicieron en una sola jornada.

También apareció usted en DS9, en “Trials and Tribble-ations”, aquel episodio homenaje por el 30º aniversario. Sabemos que hay historias interesantes al respecto pero, por favor, cuéntelas usted, para aquéllos que no las conocen…

Yo llamaba (a los productores) y les decía: “Eh, me avisaron que están haciendo algo con los tribbles”. Y Rick Berman siempre contestaba: “No, no estamos haciendo nada. Si hacemos algo, te llamamos”. Todo bien. No importa. Un día volví a llamar y Berman me dijo otra vez: “No, David, si hacemos algo, te vamos a decir”. Repliqué: “Ah, bueno, OK, pero… ¿qué decís que le conteste al periodista del New York Times que me va a volver a llamar por teléfono en media hora? Está escribiendo un artículo sobre el 30º aniversario del capítulo de los tribbles en DS9”. Hubo una larga pausa, incómoda, y finalmente Berman dijo: “¿OK, qué es lo que querés?”. Le contesté: “Bueno, sería una buena prensa para vos reconocer al tipo que creó a los tribbles. Sería divertido que yo apareciera como un extra”. Así que fui y actué como un extra durante un día de filmación, y la pasé muy bien. Aquel capítulo estuvo brillantemente escrito, y fue producido aún más brillantamente. Impresionante. Y el director, Jonathan West, era una persona tremendamente amigable.

En cierto momento, en el set, estaban pasando un video de la filmación de “The Trouble with Tribbles” –en esa época había videotapes- y trataban de hacer coincidir la escena que filmaban con el capítulo antiguo. Y lo pasaban a velocidad rápida, para encontrar la escena que buscaban. Estaba todo el elenco y el personal mirando el monitor; eran como 30 personas. La mayoría no sabía quién era yo. Y después de un rato, dije: “Están pasando mal la cinta”. Todos se dieron vuelta, y me miraron como diciendo: “¿Y tu quién carajo eres?”. Jonathan –qué tipo maravilloso- dijo: “Si hay alguien que sabe, es él. Él escribió este capítulo de TOS”. Después, Jonathan me hizo otras preguntas, como: “¿Te parece que hay demasiados tribbles en esta toma?”, cosas así. Fue lindo estar ahí y ser reconocido y que me incluyeran en esa historia. Y pienso que todos hicieron un trabajo brillante en ese capítulo.

TNG es un tema sensible para usted. Estuvo allí desde el comienzo, con Roddenberry y otras figuras esenciales que ayudaron a desarrollar la serie. Y se quedó durante toda la Primera Temporada, pero no podemos encontrar su nombre en los créditos. Háblenos del año entero que pasó en TNG, y de por qué se fue. Y también díganos cuáles, según su opinión, fueron las mayores contribuciones que realizó al programa.

Creo que fue esencial el concebir un grupo más amplio y dejar de lado la idea del héroe, esta vez con un capitán mayor y más pensativo y con más experiencia… y también un primer oficial que de verdad dirigiera las misiones fuera de la nave. Me pareció que era el modo más sensible de poner en marcha una serie de Star Trek. Creo que fue, probablemente, una de las mejores cosas que aporté a TNG. A Gene le gustó mucho la idea.

¿Se arrepintió de haber dejado TNG después del primer año?

No, y te voy a decir por qué. Parte del problema en TNG era el abogado de Gene, Leonard Maizlish, que hacía imposible el trabajo de cualquiera. Reescribía los guiones. Violaba leyes del Sindicato, la gente se sentía muy mal. Fue uno de los peores ambientes laborales en los que me vi implicado. Así que, cuando tenía que renovar mi contrato, le dije a Gene que no lo renovara. Después me enteré de que Maizlish les hablaba mal de mí a los demás, les decía que yo era un quilombero, que me habían echado porque estaba mal de la cabeza, que no había hecho nada útil por el programa… Era un tipo de la peor calaña. Así que mi propio abogado lo llamó por teléfono y le dijo: “Si vos seguís hablando, te vamos a embargar tu auto, tu casa, tu perro, etc.”, y enseguida Maizlish cerró el pico. Era un tipo que daba vergüenza. Por suerte, mi abogado era un peso-pesado de Hollywood; cuando decía “Ummmm”, era un “Ummmm” tremendo.

Yo venía de veinte años de invertir mucha energía y mucho tiempo en ser parte de algo realmente muy especial, pero después de que me fui del programa, caminé dando la vuelta a la manzana y me dije que era momento de tener mi vida propia, y mi propia carrera, más allá de Star Trek. Y lo hice, de verdad. Escribí libros y otros programas de televisión, pero quise salir de aquel ambiente.

Por eso decidí que haría dos cosas: una, escribir únicamente los libros que me gustaría escribir; la otra, adoptar un hijo, lo que venía postergando por demasiado tiempo. Adopté el más maravilloso chiquillo del mundo, que para entonces ya tenía 8 años, y que había pasado duras experiencias en servicios sociales. Si leíste The Martian Child, sabrás cómo este chico se convirtió en mi hijo. Fue la mayor aventura de toda mi vida. Y mientras él estaba en el colegio, me concentré en los libros que quería escribir, y creo que los que hice en los 90 fueron los mejores. Hice dos libros más de The War Against the Chtorr, y una hermosa trilogía para adultos jóvenes (Jumping Off the Planet, Bouncing Off the Moon, Leaping to the Stars). También publiqué un libro acerca de cómo escribir (Worlds of Wonder), que tiene que ver con todo lo que aprendí de los mejores escritores de ciencia-ficción. Y las novelas de Star Wolf, además.

Diez años después de haber abandonado TNG, miré hacia atrás y vi que había hecho diez libros que no podría haber logrado de otra manera. Y que había tenido un hijo. Y, mientras TNG estuvo en el aire durante siete de aquellos diez años, creo que no estuvo a la altura de la magia y del espíritu de TOS; al menos, eso me pareció a mí. Si vas a una convención trekker, los fans alucinan con todos los actores, por supuesto, pero cuando Bill Shatner o Leonard Nimoy suben al escenario , todo explota… TOS sigue teniendo un lugar especial en los corazones de los fans.

Lo que siento acerca de TNG es una mezcla de cosas. Bob Justman dijo una vez que todo lo que tenemos se lo debemos a la dedicación y al entusiasmo de los fans. Siempre pensé que los fans se merecen todo lo que podamos brindarles. Eso es lo que quise hacer. Quizá con esto ofenda a algunos, pero nunca sentí que TNG cumpliera con esa promesa… al menos no en sus comienzos, y no con coherencia, y creo que es porque los guionistas estaban restringidos. Si vas a una convención y escuchás lo que dicen los fans sobre TNG, queda muy claro qué cosas no les gustaban. No les gustaba Wesley como el supergenio. No les gustaban las inconsistencias y evasivas científicas. Se quejaban de que los problemas se resolvían con montones de “tec, tec, tecnologías” en los últimos cinco minutos del capítulo. Y, para serte honesto, creo que los fans tenían razón… por lo general.

Así que me sentí mucho más feliz trabajando en mis propias historias, con mis propios desafíos. En 2000, sentí que la cosa se me estaba poniendo interesante. El libro que hice sobre mi hijo (The Martian Child) fue una de las obras más apasionadas y dichosas que haya escrito en mi vida, y eso no habría sucedido si me hubiera quedado en Star Trek, porque no habría tenido tiempo para adoptar a mi niño. Mi libro ganó el premio Hugo y el premio Nebula y hasta se hizo película, protagonizada por John Cusack (N. de la T.: Un niño de otro mundo, 2007). Nunca pensé que iba a pasar algo así, nunca aspiré a eso pero, mirando hacia atrás, abandonar Star Trek fue bueno para mí. Y tener un hijo fue la aventura más grande de todas las aventuras.

Otra de las razones por las cuales usted abandonó TNG tuvo que ver con “Blood and Fire”, un guión que nunca se produjo y que causó una conmoción interna, tanto en el equipo,como para usted en lo personal. Usted es gay, y escribió un guión que llevó a Trek a un límite que nunca había cruzado: los personajes gay. Aunque Gene Roddenberry patrocinó públicamente su iniciativa, al final no pudo ser…

La historia de “Blood and Fire” comenzó un mes antes de que TNG apareciera. Gene y yo fuimos a una convención en Boston; todos iban allá porque pensaban que Gene, por primera vez, hablaría en público acerca de una nueva serie. Le hacían mil preguntas, habían 3.000 personas… Pero no había mucho para decir. Eran sólo promesas de que haríamos “lo mejor”… Pero un fan preguntó: “¿Van a tener tripulantes gay? Porque en los años 60 ustedes tuvieron negros, y asiáticos, y latinos…” Y Gene contestó: “Tenés razón, ya es hora. Deberíamos.” Yo estaba sentado a su lado, tomando notas. Y así fue: Gene estaba frente a 3 mil personas, en noviembre de 1986. De algún modo me sorprendí, pero me encantó que Gene quisiera llegar hasta ese punto. Volvimos a Los Ángeles, tuvimos una reunión y alguien –no diré quién- preguntó: “¿Qué? ¿Vamos a tener al Teniente Tutti-Frutti?”. Gene replicó: “No, ya es hora. Y les prometí a los fans que vamos a tener personajes gay”.

Entonces, Rick Berman –quien aún no era parte de la serie pero era un ejecutivo del estudio- mandó un memo que decía: “Aquí tienen algunas historias que creo que pueden hacer”. Era un memo de tres páginas, habían unas 50 ideas, y la tercera se refería a una historia del Sida. Y pensé: “Bueno, esto ya lo hablamos, así que no debería de haber problemas con los jefes máximos”. En aquella época, yo estaba muy comprometido con la causa de donadores de sangre, y sabía que la gente estaba aterrorizada: no quería donar sangre, por miedo al Sida. Por eso quise que “Blood and Fire” (Sangre y Fuego) tratara acerca del miedo al Sida (no la enfermedad, sino el miedo a ella). El guión tenía que ver con la tripulación donando sangre para salvar las vidas de sus compañeros que estaban fuera de la nave. Pensé: “Si hacemos bien este capítulo, donde se demuestra que donar sangre es parte de la solución del problema, podemos hacerles entender a los televidentes que también pueden donar sangre para salvar vidas”. Pensé que era algo que Star Trek podía hacer, concientizar socialmente, y que si lo hacíamos bien, podríamos quizá generar un millón de nuevos donantes… en una época en la que no había donantes de sangre.

Usted escribió ese guión y…

Había en mi guión dos personajes que no eran fundamentales, aunque eran necesarios. En un momento, Riker le dice a uno de ellos: “¿Cuánto tiempo llevan ustedes juntos?”. Eso era todo. El chico responde: “Desde que estábamos en la Academia”. Eso era todo. Eso era todo lo que necesitabas para entender la relación entre ambos. Si eras un pibe, pensarías que ambos eran buenos compinches. Si eras un adulto, entenderías lo demás. Pero ahí se pudrió todo: volaron los memos, a favor y en contra. Un memo decía: “Salimos al aire a las 4 de la tarde, y las mamás enojadas nos van a mandar cartas en contra”. Yo repliqué: “Si recibimos cartas, eso quiere decir que nos ven, y eso es lo que queremos. Queremos que nos vean, y la controversia nos servirá; Gene hizo una promesa a los fans: si no es aquí y ahora, ¿cuándo?”. Pero el capítulo se cajoneó, finalmente, y ahí entendí que no me permitirían escribir los buenos episodios que habría podido realizar. TOS tenía que ver con enfrentar cambios. Si no íbamos a enfrentar cambios, no estaríamos haciendo Star Trek. Dejé que mi contrato expirara, y me dediqué a las otras cosas que ya te conté. (Nota de la fuente: “Blood and Fire”, luego, se convirtió en la base de la serie literaria de Gerrold, Star Wolf. Después, reescribió el guión y también lo dirigió en el fan film New Voyages).

¿Sigue implicado con New Voyages? Se decía que usted iría a escribir y dirigir un capítulo acerca de los tribbles…

Depende de James Cawley (Nota: el productor general, que interpreta a Kirk). No nos pusimos de acuerdo todavía. Él estaba jugando con la idea de “Escape del planeta de los Tribbles”: un planeta tan hostil y mortífero que todos los remeras rojas iban a morir antes de que terminara el capítulo. Ésa es una forma de ver las cosas. Pero todos quieren ver una comedia, también. No tengo idea de cómo o cuándo vamos a hacerlo, pero si James se decide, nos sentaremos y lo haremos. El verano (boreal) pasado hice Origins, que se remonta la era del Enterprise de Pike y al Kirk joven que sube a la Enterprise como cadete porque su ADN es crucial para resolver un problema. Esto nos lleva a ver a un joven Spock, a un joven Kirk, un joven McCoy, un joven Scotty, y nos divertimos muchísimo con las bromas que surgían… porque cuando más conocés a los personajes, más tremendas son las bromas. Están editando, van por la mitad, y hay muchos efectos especiales, pero creo que será un capítulo divertido. También lo co-guioné, y también lo dirigí.

Damos la vuelta y volvemos al principio. Hubo un tribble en la más reciente peli de Star Trek (JJ Abrams). ¿Le sacó una sonrisa?

En verdad, cuando vi la película por primera vez, no vi al tribble. Alguien me lo tuvo que avisar, me dijo dónde estaba. Pero yo sabía que había uno, porque Abrams me lo contó cuando fui al set de filmación: “Pusimos un tribble”. Y me encantó. Harve Bennett hizo lo mismo con una de las películas de TOS. Siempre me parece lindo cuando algún capítulo de serie o algún film muestra un tribble. Es como que todos estamos de acuerdo en que los tribbles son habitantes permanentes del universo de Star Trek.

Traducción y adaptación para Guia ST: Kohelles

Freakytown s04e16

Un nuevo programa. Esta vez ha tardado un poquito más en estar disponible para descargar pero ya lo tenéis aquí. Juan defiende el fuerte él solo una vez más. Tendréis que escucharlo para saber por qué.


Para saber mas sobre este programa de radio o descargarlo ir AQUI.

La canción de entrada de Star Trek tiene letra

El universo televisivo cuenta con una amplia gama de curiosidades y hechos extraños que en ocasiones no llegan a ser conocidos por el público. Sin embargo, en los estudios y entre las cámaras, detrás de las grandes producciones y emisiones legendarias, se esconden un sinfín de anécdotas que le dan color a la por algunos llamada “fábrica de sueños”.

La página de internet snopes.com se dio a la tarea de recopilar en su portal diversas anécdotas que revelan el lado oscuro del entretenimiento, y lo muestran como un mundo lleno de pequeñas historias y grandes dramas secretos, que en muchos casos, jamás llegaron a trascender, hasta ahora.

Para los fans de la legendaria serie de televisión Star Trek, sería raro pensar que el tema de entrada del programa tiene letra, pues durante décadas se ha emitido una versión instrumental.

La versión original del programa, que se grabó entre 1966 y 1969, comenzaba con una voz en off que decía “A donde ningún hombre ha llegado jamás”, y a continuación comenzaba un tema sin voz. El arranque del show se volvió muy popular, al punto de que incluso quienes jamás han visto el programa la reconocen. Sin embargo, originalmente Star Trek si tenía un tema de entrada.

El tema de entrada fue compuesto por Alexander Courage, quien también compuso la música y puso los efectos del programa sin embargo, problemas de derechos y el hecho de que la gente se acostumbrara a un Star Trek sin tema principal hizo que los productores desistieran de usar la canción, para cabreo del propio Courage, que desistió de participar en las futuras series de Star Trek.

Gracias IMZADI por enviar el enlace.

Fuente El informador.

Star Trek Espacio Profundo Nueve pronto en Action Tales

Star Trek Espacio Profundo Nueve está considerada la serie más oscura del universo Trek, donde durante siete temporadas podríamos ver que no todo es tan feliz y maravilloso en el siglo 24, donde veríamos que no todo es blanco y negro, si no que también hay grises. Tras su finalización, tras la firma del tratado de paz entre el Dominion y la coalición entre la Federación, el Imperio Klingon y el Imperio Estelar Romulano todo pareció quedar en paz y dejamos a los personajes un poco olvidados.

Serie de TV de EP9

Y  tras su aparición en diversas series de la Línea Trek AT, como ST Universe y ST Voyager, la estación Espacio Profundo Nueve volverá a ser un punto de referencia, dispuesta a convertirse de nuevo en una de las series punteras del universo Star Trek.

Ha pasado tiempo desde que la serie de TV terminó, así que ha habido cambios, tanto en personajes, como en situaciones. Bajor forma ya parte de la Federación Unida de Planetas y tras la desaparición de Benjamin Sisko, Worf pasó a tomar el mando de la Estación, con Kira Nerys como primer oficial. Ezri Dax pasó a formar parte de la tripulación de la Uss Enterprise en Star Trek la Nueva Generación. Nog pasará a estar bajo el mando del capitán Riker en Star Trek Titan. Miles O’Brien se marchó con su familia a la Tierra, con la intención de dar clases en la academia de la Flota. Odo permanece en el Cuadrante Gamma, intentando que su pueblo, los Fundadores, dejen de lado el Dominion y simplemente vivan en paz, lo que ha traído un cisma entre un bando que se niega a dejar los viejos habitos y quienes quieren simplemente vivir tranquilos y en paz.

Pero sus vacantes han sido rápidamente cubiertas.

-Robin Lefler:

Robin Lefler nació en la colonia de Tantalus. Robin estuvo en la Enterprise y fue novia de Wesley Crusher años atrás. Es oficial científica de la Estación y la Defiant .Kira Nerys y ella se han hecho buenas amigas desde que llegó a este destino.

Robin Lefler está entre los más imaginativos, inteligentes, profesionales y optimista de los oficiales de la Flota. Robin es excepcionalmente buena en su trabajo y pone con frecuencia muchas horas adicionales en el mismo. A pesar de su funcionamiento magnífico, Lefler nunca busca el reconocimiento para el esfuerzo adicional que ella proporciona siempre en la realización de sus tareas.

Robin Lefler

-Taran'atar:

Taran'atar es un jem’hadar, una raza creada genéticamente para ser el brazo armado del Dominion. Taran'atar no es adicto al ketrazel blanco como sus congéneres. Tiene el estatus de “honorable anciano”, título que se da a los de su raza que llegan a los 15 años, algo muy raro dado la vida violenta que llevan. Odo envió a Taran'atar a la Espacio Profundo Nueve para que aprender a vivir una vida diferente. Odo espera que Taran'atar sea el primero de muchos jem’hadar que no sea un esclavo y una maquina sanguinaria. La adaptación no es fácil, es muy agresivo, violento y le cuesta comprender las reglas de convivencia, las costumbres y el modo de vida de los que no son de su raza. Se encarga de la seguridad de la estación.

Taran'atar

-Ro Laren:

La antigua alférez Ro Laren, que perteneció a la Uss Enterprise al mando del capitán Picard y que abandonó la Flota Estelar para unirse a los Maquis, para luchar contra los Cardassianos. En mitad de la guerra con el Dominion, decidió realistarse y luchó en la Flota contar el enemigo invasor. Tras el final de la guerra, se unió a la Uss Valhalla, como primer oficial del capitán Winters.

Ahora ha sido destinada a la Espacio Profundo Nueve, como nueva oficial de Operaciones.

Ro Laren

Además, tendremos el regreso de varios viejos conocidos:

-Miles O’Brien:

O’Brien vuelve a la Estación, pero será un Miles algo diferente. Distraído en su trabajo, algo distante con su inseparable amigo el doctor Bashir. En realidad oculta un hecho que ha cambiado radicalmente el estado de ánimo del siempre jovial ingeniero de la estación.

O'brien

-Odo:

Odo ha estado todo este tiempo tratando de mediar entre los dos bandos de los Fundadores, he intentar que el Dominion sea cosa del pasado. Regresará a la estación, pero no será el de siempre, incluso eso se traducirá en su aspecto, que será diferente. Se sentirá muy afectado por lo que le ha ocurrido en el cuadrante Gamma y eso se traducirá en un aislamiento emocional con sus compañeros de Espacio Profundo Nueve, incluido con Kira. Una de las pocas personas con las que mantendrá más relación será con Taran´atar, ya que es un poco el tutor del Jem Hadar.

Nuevo aspecto de Odo

Seguiremos contando con personajes habituales de la serie, por supuesto.

-Dr. Bashir:

Un Julian Bashir más maduro del que estamos acostumbrados, incluso en su imagen. Intentando mantener una relación a distancia con Ezri Dax, lo cual no será nada fácil para él, y viéndoselas con su nueva ayudante, Elena Kosotski, una enfermera de armas tomar.

Dr. Bashir

-Quark:

Seguirá regentando su bar en la promenade de la estación, aunque su negocio no pasé por sus mejores momentos, lo que le haga replantearse ciertas cosas.

Para su disgusto, tanto Odo como Taran´atar, no dejan de quitarle el ojo de encima en ningún momento.

Quark

-Kira Nerys:

Kira se siente a gusto en su nuevo papel de primer oficial de la estación y la Defiant. Esta muy feliz de tener a Bajor dentro de la Federación. Estará dolida por la nueva actitud de Odo con ella misma y con los demás y habrá nuevos intereses en Bajor que le darán nuevas ocupaciones.

Kira Nerys

Todos estos personajes se las verán en nuevas y emocionantes aventuras, inmersos en pleno “Tiempo de Penumbra” y donde las sorpresas continuas serán la norma en esta serie, donde recordad “En Espacio Profundo Nueve nada es lo que parece”

Star Trek Espacio Profundo Nueve, muy pronto, en Action Tales.

Brannon Braga explica por qué no hay personajes gays en Star Trek

Hoy en día en las serie de televisión hay muchos personajes gays, incluyendo la comedia de William Shatner My dad says y spin-offs de Ron Moore, de Battlestar Galactica. Pero nunca ha habidodo un personaje gay de Star Trek, y en una nueva entrevista con el veterano escritor de Star Trek y productor, Brannon Braga, este explica por qué y por qué piensa que hoy las cosas serían diferentes.

Braga sobre por qué no hay caracteres gay en Star Trek.

Con los años Brannon Braga pasó de ser un pasante de VGA interno en Star Trek: The Next Generation, a co-creador para Star Trek: Enterprise. En ese momento terminó con más créditos por escrito que cualquier otro escritor. Braga se encuentra trabajando en Nova Terra, la nueva serie de Steven Spielberg, de viajes a través del tiempo. En conferencia de prensa reciente del TCA, el sitio LGBT AfterElton ha hablado con Braga sobre personajes gays en la ciencia ficción y, específicamente, en Star Trek. Aquí un extracto:

AE: Yo soy muy fan de Star Trek, pero por desgracia, serie nunca incluyó un personaje gay. Usted participó en la escritura de dos de las películas y como productor o productor ejecutivo de The Next Generation, Voyager y Enterprise. ¿Se puede hablar de por qué esto nunca habia pasado?

BB: Ha sido una pena para muchos de nosotros que ... Estoy hablando de la próxima generación, en Deep Space Nine había un constante ir y venir alrededor y ¿cómo podemos representar el espectro de la sexualidad. Había gente que tenía muy claro que debiamos mostrar indiferencia, ya sabes, sólo dos chicos juntos en el fondo en el Ten Forward. En el momento se tomó la decisión de no hacer eso y creo que esa misma gente tomaría una decisión diferente ahora porque creo que, ya sabes, que fue en 1989, cerca de 89, 90, 91. No tengo ninguna duda de que los creativos de ahora no se sentirían tan reacios y aprensivos acerca de una decisión así.

Braga llegó a decir que Star Trek se ocupaba de temas gay "metafóricamente", señalando un episodio de Dax, en Deep Space Nine (probablemente Rejoined "), y que el problema no se debió a qué la ciencia ficción esté más orientada a varones, pero, es debido a que Star Trek es un "espectáculo familiar".

Leer más de la entrevista de Braga en AfterElton.com.

Es cierto que no ha habido ningún carácter abiertamente gay en Star Trek, pero durante el mandato de Braga está en lo cierto al decir que algunos episodios se atrevió con algunas LGBT "metáforas", como la de TNG "The Host" y "Outcast", DS9’s “Rejoined "y" Profit and Lace ". Aquí una compilación del vídeo, interesante por algunos de estos episodios.

Articulo traducido por MIGEL MARIN.

Fuente Trekmovie.

Leonard Nimoy puede volver a Fringe, de J.J. Abrams

. La estrella de Star Trek, Leonard Nimoy dijo que se retiraba de la actuación tras el final de temporada de Fringe en mayo de 2010. En la serie creada por el equipo de la película Star Trek de J. J. Abrams, Roberto Orci y Alex Kurtzman, en que interpretó al misterioso William Bell.

Pero hoy Nimoy comenta a sus seguidores de Twitter qué sepan que hay un plan desarrollado para regresar a Fringe como Bell:

"Hay planes desarrolados para el retorno de William Bell a Fringe. Manténgase en sintonía"


Articulo traducido por MIGUEL MARIN.


Fuente Trerkweb.

Entrevista a David Gerrold

David Gerrold es una parte importante de la “fábrica” de Star Trek, mucho más de lo que quizá sepan los fans de larga data. Sí, él creó los tribbles, y sólo por eso ya se ganó su lugar en la historia de la cultura popular. Pero, ¿sabías que no sólo escribió el guión de “The Trouble with Tribbles”, de TOS, sino que también concibió “The Cloud Minders” y hasta hizo una reescritura (no figuró en los créditos) del famoso capítulo “I, Mudd”? ¿Y sabías que hizo dos libros sobre Star Trek (no-ficción) y dos novelas trekkers? ¿Y que guionó dos episodios de TAS y hasta puso su voz en uno de esos capítulos? Hizo cameos en The Motion Picture y en Deep Space Nine. Ayudó a desarrollar TNG y fue editor de guión durante la Temporada Uno. Escribió “Blood and Fire”, para la serie de fan films New Voyages Phase II. Y además de todo eso, tiene una premiada carrera no-trekker, como novelista y guionista de televisión. Esto es más que suficiente como para entender que hay mucho para hablar con Gerrold –y él tiene mucho para decir-. Aquí está la primera parte de la entrevista que acaba de subir Startrek.com y que os la ofrecemos gracias a Guia ST y Kohelles.

Cuando alguien le menciona las palabras “Star Trek”, ¿se estremece? ¿Sonríe? ¿Cuál es, hoy, su relación con la franquicia?

Sonrío, y a veces me río… Star Trek es una marca cultural y sólo unos pocos tuvimos la suerte y el privilegio de formar parte de su creación. No te queda otra salida que adorar el entusiasmo que le ha aportado la gente. Cuando veo ese entusiasmo en alguien no lo veo como un fan de Star Trek, sino como a una persona fascinada por toda la idea de la exploración especial, por salir allá afuera y explorar el universo, y creer que nosotros, como seres humanos, podemos hacer mejor las cosas. Es un entusiasmo que va más allá del programa.

Usted le envió sus primeras ideas a Gene L. Coon estando todavía en el secundario. ¿No le alucina pensar que todo esto comenzó cuando usted era apenas un estudiante?

Sí, claro. Si yo no hubiera hecho Star Trek, no tengo idea de qué estaría haciendo hoy. Star Trek disparó mi carrera profesional. Y, en otro nivel –si alguna vez escribo una autobiografía, seguramente lo comentaré-, haber vendido un guión a Star Trek resolvió todos mis problemas de autoestima adolescente. En aquel entonces, Star Trek no era esta cosa maravillosa, enorme y mágica. Era un programa de tevé de segunda categoría, y sólo lo conocían algunos geeks y nerds. Todos los demás se burlaban. No movíamos grandes ratings. Pero para mí fue: “¡Adiviná qué! ¡Le vendí un guión a una serie de televisión de horario central!”. Miro hacia atrás y, por Dios, yo tenía tanto, tantísimo que aprender sobre guiones, pero había cruzado la línea entre ser sólo un “aspirante a” y empezar a entender cómo funciona realmente el sistema.

Hablemos de los tribbles. Al principio usted les puso el nombre de fuzzies…

Les cambié el nombre, y viéndolo en perspectiva, tribbles suena mucho mejor, porque fuzzies es demasiado “bonito”. No creo que los fuzzies hubieran conseguido el mismo reconocimiento cultural, nadie hablaría de los fuzzies como se habla de los tribbles. Y creo que eso se debe a que tribbles es una palabra neutral: “Aquí está esta linda criaturita y se llama tribble”. Agregamos una palabra al idioma inglés. Hice una lista de palabras que sonaran medio estúpidas, como para bautizar a una criatura así, y taché las que eran demasiado estúpidas. Quería que la gente se lo tomara en serio.

Si la tripulación no se las hubiera arreglado para cortar de raíz la amenaza de los tribbles, ellos habrían copado el planeta. Aún así, la mayoría de la gente cree que “The Trouble with Tribbles” es un capítulo de comedia. ¿Alguna vez pensó en avisar: “Eh, acá hay una historia seria”?

Oh, sí. Quería hacer una secuela en la que, para controlar a los tribbles, traíamos a un depredador de su planeta natal. Y lo siguiente que sucedía es que los tripulantes comenzaban a desaparecer, porque en la nave había un enjambre de depredadores. Pero al final no lo hicimos.

Los fans siguen amando ese capítulo, incluso hoy. Se lo considera uno de los episodios más populares de todos los tiempos…

La Paramount dice que es el episodio más popular de todos los tiempos.

Algunos dirían que el mejor capítulo es “The City on the Edge of Forever”…

Harlan Ellison y yo llegamos a un acuerdo. “City on the Edge of Forever” es el mejor capítulo, y “Tribbles” es el más popular.

OK, el más popular. ¿Y por qué? ¿Por qué “Tribbles” es tan popular?

Ante todo, lo es a un nivel visceral. Nos gustan los bebés, los gatitos, los cachorritos, los ratoncitos blancos, los ositos panda, los conejos, los ositos de peluche. Nos gustan las criaturas pequeñas, lindas, peludas. Un tribble es una criatura que no tiene rostro, aunque tiene boca, ¿no? Y ronronea. Así que es el gato supremo. Más aún, no te larga esa mirada de superioridad. Creo que es el instinto de los mamíferos, cuidar de algo lindo y chiquito, como un niño. De hecho, estoy convencido de que la razón por la cual no estrangulamos a nuestros niños en sus cunas es porque son lindos. La verdad es que se comportan como pequeños psicópatas. No, es chiste.

Aparece en los créditos como guionista de “The Cloud Minders”. ¿Cómo ve ese capítulo, a la distancia?

Fue una experiencia muy frustrante. Sé que Freddy Freiberger creyó que yo estaba peleado a muerte con él, pero más bien lo que estaba era decepcionado por cómo se habían dado las cosas. Él tenía a mano una oportunidad única: la custodia de uno de los programas de televisión más ambiciosos y extraordinarios, pero se comportó como si sólo se tratara de un trabajo. No creo que él haya tenido la misma visión de Star Trek que teníamos los demás. Yo llegué con lo que me parecía una historia trekker casi perfecta: encontrábamos una cultura que no funcionaba para todos, y la arreglábamos. Pero mi final era que, cuando la nave se iba, Kirk decía: “Bien, hemos resuelto otro caso”. Spock contestaba: “En realidad, harán falta años y años y años para que todos estos cambios se acomoden”. Y McCoy agregaba: “Me pregunto cuándos niños morirán en ese lapso”. Así que la idea era: “Seamos descarnados. No vamos a cambiar las cosas de la noche a la mañana, pero podemos hacer cambios que tendrán efectos a largo plazo”. La historia tenía aristas sociales, y no había ningún gas zenite mágico que causara el problema. Freddy Freiberger y Margaret Armen vinieron y lo cambiaron por un “Arreglemos todo en los últimos cinco minutos con máscaras antigás” (y terminaba ahí). Y pensé: “Ésta no es una buena historia. No es lo que Gene Roddenberry o Gene L. Coon habrían querido hacer”. Así que me desilusioné.

No se llevó ningún crédito por el capítulo “I, Mudd”. ¿Cuáles fueron sus contribuciones en ese episodio, y por qué no quiso figurar con su nombre?

Hice bastante, en realidad. El guión de “The Trouble with Tribbles” les había resultado una ganga, y les sobraban 1.500 dólares en el presupuesto. Gene L. Coon dijo: “Bueno, el chico tiene a favor esos 1.500 dólares que le habrían correspondido. Veamos qué puede hacer reescribiendo ‘I, Mudd’, no nos cuesta ni un centavo”. Yo no estaba presente en la conversación, pero sé que así fue. Me llamó y me dijo: “Leé el guión”; le dije: “OK”. Agregó: “Ahí dice que hacemos bajar a todos al planeta al final del segundo acto. Eso es a la mitad del programa. Lo que queremos es que estén en el planeta al final del primer acto, cuando van 15 minutos y viene la primera tanda de avisos.” Me contó que habían estado discutiendo el asunto durante dos semanas y que no le encontraban la vuelta. Le dije: “Bueno, ustedes no pueden hacer que los androides le quiten a Kirk su comunicador e imiten su voz, porque Scotty no se lo creyó en el capítulo que pasaron justo anoche”. Gene dijo: “Sí”. Yo seguí: “Pero demostraron que el androide Norman es poderoso. Bueno, todos los androides son así de poderosos. Simplemente se transportan a la nave, agarran a los tripulantes y los transportan a todos a la superficie”. Gene: “Sí, podemos hacer eso”. Yo dije: “Ni siquiera tenés que mostrarlo. Alcanza con que uno de los androides entre y diga: 'Completamos la transportación de la tripulación de la Enterprise'”. Gene L. Coon abrió los ojos muy grandes y dijo: “Por Dios, resolviste en una línea de diálogo lo que no pudimos hacer en 15 páginas de texto. OK, reescribí el guión.” Así que agregué las 500 chicas robots idénticas, cosa que les pareció divertida, y contraté a algunas parejas de mellizas (para filmar en el set). Agregué más para la esposa, Stella. Estaban todos muy complacidos de que yo les hubiera aportado una estructura sólida con la que les fue posible trabajar.

¿Y por qué no figuró en los créditos?

Gene L. Coon me dijo: “¿Querés vayamos a un arbitraje, para que tengas créditos y derechos?”. Le contesté que no: “Stephen Kandel creó a Harry Mudd. Escribió los dos episodios y no quiero robarle a un colega del Sindicato de Escritores. No quiero subirme a sus créditos. Yo soy un principiante, estoy aprendiendo mucho, pero no soy tan codicioso como para robarle sus derechos”. Gene L. Coon volvió a mirarme con sorpresa. En realidad, yo querría que más escritores tuvieran esa actitud. En las últimas décadas, ha disminuido mucho el honor entre escritores, pero eso sería otra charla. Yo me negué a quitarle los créditos a Stephen Kandel, a quien nunca conocí. Todos esos enormes escritores estaban trabajando para Star Trek, y para mí era un privilegio que me incluyeran en esa fraternidad.

Usted escribió varias novelas trekkers, incluyendo la adaptación del piloto de TNG, pero quiero preguntarle acerca de sus dos libros de no-ficción. The Trouble with Tribbles: The Birth, Sale and Final Production of One Episode fue una mirada a casi todo lo que tenía que ver con la producción de ese capítulo de TOS, mientras que The World of Star Trek fue esencialmente un vistazo detrás de la escena de toda la serie original. Podríamos preguntarle mil cosas, pero lo resumiremos en una: cuando los libros se editaron, en 1973, ¿qué reacción provocaron?

Fueron muy populares. Mi instructor de escritura, Irwin R. Blacker, se alegró muchísimo. Le dediqué uno de los libros, y me envió una nota muy cálida diciéndome que mi trabajo lo había impresionado, que había conseguido escribir de manera amigable y accesible. Dijo que yo estaba escribiendo como si me sentara a charlar con alguien. Todo el elenco y el personal de Star Trek opinó que los libros eran una linda manera de honrar el entusiasmo y lo divertido del programa. Y a los fans les gustaron, también; vendieron muy bien. Y año tras año, desde entonces, supe de muchos otros escritores y productores a quienes estos dos libros les influyeron fuertemente en los comienzos de sus propias carreras, porque eran las únicas obras disponibles que trataban sobre producción de series televisivas. Sé que algunos profesores los utilizaron como libros de textos para sus clases, también. Para mí, eso fue lo mejor.

Traducción y adaptación para Guia ST: Kohelles.

Club Català de Ciència-Ficció, Fantasia i Fàndom, (cf) 3

Después de algún tiempo “en la clandestinidad”, los miembros de TdeTrekkies se han decidido a dar un paso más allá y legalizar su status, creando para ello el Club Català de Ciència-Ficció, Fantasia i Fàndom, (cf) 3 para abreviar, que aparte de Star Trek (para cuyas actividades seguirán usando la “marca” TdeTrekkies), engloba otras aficiones, existiendo hasta el momento las secciones (o Universos) Tolkien y Manga.

Para más información, podéis encontrarlos aquí: http://cfcub.tk/


Gracias Warliak por la noticia.

Shekhiná de Leonard Nimoy.

Shekhiná (שכינה) es la palabra en español para la traducción del hebreo que significa la gloria o radiancia de Dios o presencia de Dios. Es derivado del verbo Hebreo ‘sakan’ o ‘shachan’ – que significa morar o residir, y se usa para indicar la habitación o morada de Dios, especialmente en el Templo de Jerusalén.

Cuando el libro de Leonard Nimoy de fotografía, Shekhina, fue publicado en 2002, creó un alboroto. Su representación de la mujer seductoramente glamorosa – algunos con tefilín en todo su esplendor desnudo – como la esencia de la manifestación femenina de Dios, golpeó algunos como revolucionario y a otros como salaz. El libro se vendió bien, e incluso inspiró un ballet llamado, Shekhina por un coreógrafo de Nueva York.

Una palabra femenina en hebreo, es el término Shekhina talmúdica de las manifestaciones visibles y audibles de la presencia de la divinidad en la Tierra. Con el tiempo, Shekhina llegó a representar mucho más – uno más suave, contraparte femenina empatía a Dios, que podría decir por el bien de la humanidad, la comodidad de los pobres y enfermos, y presentarse como la madre de Israel. El primer encuentro de Nimoy con la mística de Shekhina comenzó en la sinagoga a la edad de 8.

“Los hombres estaban cantando, gritando y rezando en un servicio ortodoxo. Era muy apasionado, muy teatral”, dijo Nimoy. Su padre le dijo que no mirara, como los adoradores evitó sus ojos durante las bendiciones recitadas por los kohanim, o descendientes de la clase sacerdotal. “Yo estaba helado por el todo”, dijo. Años más tarde a Nimoy un rabino le explicó que la entrada de Shekhina en el santuario para bendecir a la congregación podría arrojar una luz cegadora fatalmente. Esta poderosa memoria inspiró al actor y fotógrafo para explorar el aspecto femenino de Dios en forma humana, incluyendo el tema de la sensualidad y la sexualidad.

Para Nimoy, la sexualidad y la espiritualidad no están separados. “Hay señales en todos los escritos y la historia del judaísmo que la sexualidad siempre ha sido una parte importante de la enseñanza y la cultura de la práctica religiosa”, dijo Nimoy, citando los ejemplos del baño para limpiar la noche del viernes antes del sexo y las enseñanzas de los cabalistas.

El Shekhina es un libro de la fotografía de Leonard Nimoy de las mujeres judías, con comentario en la tradición y las escrituras judías. El libro recibió una cantidad determinada de controversia por la naturaleza que se percibía de un buen número de fotografías.

http://www.rmichelson.com/Artist_Pages/Nimoy/pages/Shekina.htm

Estos son los enlaces de algunas exposiciones realizadas por Leonard Nimoy en su faceta de fotógrafo y de los artículos publicados en el blog.

Nimoy, nuestro querido Mr. Spock, se nos muestra como una persona culta, y sobre todo comprometida, dándonos una imagen diferente más allá de su trabajo de actor.

http://silverspock.wordpress.com/2010/10/01/806/

http://www.rmichelson.com/Artist_Pages/Nimoy/Secret-Selves/

http://silverspock.wordpress.com/2010/04/24/las-gordas-bellas-de-leonard-nimoy-2/

http://www.leonardnimoyphotography.com/


Fuente Las Cronicas de ST.

Video inedito de ST la Pelicula.

Para ver el video pinchar en la imagen de arriba.

Desde Guia ST nos muestran unas imagenes y un video que pocas veces se ha exhibido, dura diez minutos y muestra el making-off de la primera película, Star Trek: The Motion Picture, estrenada el 7 de diciembre de 1979.

Parece imposible, pero esta presentación nunca se editó en ningún formato de video casero. Y nos regala una mirada única de la trastienda de esta película “inaugural” de Star Trek. Verán de todo un poco: las maquetas, filmaciones de la clásica secuencia del “dique”, y los escenarios.

También se ven a los actores preparándose para filmar las escenas, a los alienígenas maquillándose, y hasta la fiestita de cumpleaños en pleno set del director Robert Wise (el veterano de Hollywood cuyos logros incluyen La novicia rebelde y El día que paralizaron la Tierra).
Quizá lo más divertido sea presenciar cómo rapan a la modelo Persis Khambatta, quien pierde totalmente (y a regañadientes) su cabello para su papel de Ilia, de Delta I

Traducción y adaptación para Guia ST: Kohelles

Bobby Clark: El Gorn de Arena

Los aficionados a Star Trek lo conocen como el Gorn que atrapó (y perdió) al Capitán Kirk en el popular episodio Arena de la serie original. Clark apareció en más de una ocasión en Star Trek debido a su cercanía con el director Joseph Pevney. “Yo participé en The Apple, Mirror, Mirror, The Return of the Archons y Arena”, aclara Clark. “Arena fue el primero. Yo llegué a Star Trek porque había trabajado en otras series con un director llamado Joseph Pevney. Nos conocíamos y nos llevábamos bien. El sabía que yo era un actor todoterreno y yo lo que él quería y necesitaba. Cuando Gene y él hablaron sobre Arena, hablaron también del Gorn y Joseph sabía quien quería que lo hiciera. Cuando llegó la hora, el me llamó; así fue como pasó”

Clark interpretaba a uno de los nativos de Gamma Trianguli VI en The Apple. “Yo formaba parte de un pequeño grupo en el planeta”, continúa Clark, “Había un computador llamado Vaal que nos cuidaba. La verdad es que estuvo muy bien, aunque yo no tenía diálogos. Hicimos un buen trabajo con Bill Shatner y los demás actores. En Mirror, Mirror, parte del trabajo de Clark fue eliminado del montaje final. “Yo tenía más minutos”, dice él, “pero mucho de ese trabajo fue cortado en la sala de montaje. Así son las cosas a veces. Y en Mirror Mirror, donde había dos Kirks, dos Spocks y dos Chekovs, dos de todo el mundo, yo era uno de los secuaces de Chekov”

Clark se felicita que años más tarde siga siendo reconocido como el Gorn, un personaje que interpretó hace ya más de cuatro décadas. “Es un poco raro, pero sigue impresionándome”, dice. Es muy reconfortante para mí saber que después de 44 años sigo siendo el Gorn, y que la gente cuando va a las convenciones, quiere realmente conocerme y escucharme hablar durante mis comparecencias o incluso en mi camerino.

Es divertido comprobar cómo un episodio lo cambia todo. He sido un vaquero toda mi vida. He hecho mayormente películas o series del oeste. He hecho de policía, de bombero y cosas por el estilo, pero los westerns han sido lo que han moldeado mi vida. Hice Gunsmoke durante ocho años. Pero nadie conocía a Bobby Clark el vaquero, pero a Bobby Clark, el Gorn sí. Y eso está bien. Haber sido el Gorn me ha permitido contar a la gente que hice también de vaquero.

La fama trekkie de Clark es resultado de sus apariciones en las convenciones. “Lo interesante para mi es que durante mucho tiempo nadie sabía que yo había interpretado al Gorn. Pero fue aparecer por las convenciones para que eso cambiara. Realmente amo al Gorn. Eso fue genial ya que el público empezó a conocer mis otros y mejores trabajos. Pero tengo claro un sentimiento y que cuando miro hacia atrás me digo; “Yo fui el Gorn”


Fuente CSTSE

Shatner al desnudo (en Playboy, Argentina)

AL BORDE DE LOS 80 AÑOS, EL RECORDADO CAPITÁN KIRK DE STAR TREK NOS CUENTA SOBRE SU DEBUT EN UNA SITCOM, LUEGO DE MÁS DE 50 AÑOS DE CARRERA. SU PASIÓN POR CABALGAR Y LOS SECRETOS DE VIAJE A IAS ESTRELLAS.

1. ¿CUÁL FUE LA BESTIALIDAD MÁS MEMORABLE QUE TE HA DICHO TU PADRE? Hijo, no te metas el mundo del espectáculo. Vas a ser un parásito". Vivió para ver los comienzos del éxito de Viaje a las estrellas. Hasta ese momento estaba muy preocupado, así que podría haber sido.

2. SHIT MY DAD SAYS ES TU PRIMERA SITCOM. POR LO QUE VEMOS TODAVÍA SEGUÍS YENDO A DONDE NUNCA HAS IDO. ¿POR QUÉ? Vinieron y me dijeron: "Twitter. El chico y su padre, un millón y medio de seguidores. CBS y Warner Bros. Max Mutchnick y David Kohan, los tipos que hicieron Will & Grace. El legendario director Jim Burrows". Me sedujeron. Por otra parte, soy extremadamente cuidadoso con mi tiempo, por lo que estaba dudoso. Dije: "Tengo que montarme a este caballo y hay otro montón de proyectos que quiero hacer". Ellos dijeron: "Oíme, esta es una comedia. La lees, te vas, volvés. Los martes bloqueamos las cámaras, los miércoles filmamos. La pasás bien". Pensé, si es tan fácil como suena, esta podría ser la respuesta a todo. Además, el programa es sobre el hijo, por lo que yo estaría segundo plano. Bueno, despidieron al primer hijo y ahora me encuentro solo haciendo la prensa del programa. Ahora es mi show, lo cual está bien, ya que me he divertido con el piloto. Me encanta hacer reír a la gente. Hay una precisión en la risa que es el equivalente a hacer un reloj. Es una gratificación instantánea. No podes tener un orgasmo más rápido.

3. ¿QUÉ CANTÁS EN LA DUCHA? Sigo tratando de recordar la letra del himno nacional. Al menos estoy de pie. Erecto.

4. ¿TUVISTE ACCESO ÚLTIMAMENTE A ALGÚN APARATO TECNOLÓGICO?

Tengo un despertador. Es tan bueno que no sé cómo encenderlo. Cuando me mostraron cómo hacerlo, no pude apagarlo. No sé cómo programarlo. Luego vi un aviso la revista de un avión de un despertador de us$ 19 al que le podes hablar: "Despertame a las ocho de la mañana". Tengo ese también. Un actor necesita despertarse a horario, por lo que es bueno siempre tener un segundo despertador por las dudas. Esa es otra cosa de la que te tenés que acordar además de tomar las pastillas.

5. COMO VENDEDOR TELEVISIVO CREÍBLE, ¿QUÉ AVISOS ATRAPAN SU ATENCIÓN EN ESTOS DÍAS? ¿Qué te parecen esos avisos de impotencia sexual? Los tipos que aparecen ellos tienen 25, 26, un ario o dos pasada la plenitud de la juventud, ¿entonces necesitan una pastilla? Otra cosa que me confunde so. esos avisos con parejas bañeras. En lo que al sexo respecta, el agua caliente es la antítesis de lo que querés. Mata todo. Todos los vasos sanguíneos se relajan. Se podría decir que uno prefiere sentarse en un balde de agua fría justo antes de encontrarse con una chica.

6. EN LOS AVISOS DE PRICELINE (COMPAÑÍA DE VIAJES ONLINE) SOS CONOCIDO COMO EL NEGOCIADOR". ¿QUÉ HAS TRATADO DE NEGOCIAR PARA TU VIDA QUE HA FALLADO DE ASEGURAR? El amor. Toda mi vida, excepto por mi actual esposa. He ganado esa negoción: "Te doy vida si me das tu amor", y ella me dio más amor del que yo le he dado. Esa fue mi gran negociación. ¿Es porque aprendí algo de mis matrimonios previos? Es más, por lo que aprendí los últimos 70 arios. Subir las escaleras con cuidado y ser aún más cauteloso al bajarlas. Ese es mi sano consejo para alguien de más de 25 arios.

7. EL AÑO QUE VIENE VAS A CUMPLIR 80. BETTY WHITE VA A CUMPLIR 89. ¿QUE LE ENSEÑA UNA MUJER CON CLASE COMO BETTY WHITE A UN JOVEN MOCOSO COMO VOS? ¿Tenías que mencionar mi edad? ¿Me tenías que hacer acordar? [Pausa]. Es realmente grande. Pienso en ella como una vieja amiga. Pero te digo algo: tiene unos movimientos que te sorprenderían. Es totalmente flexible en el área de las caderas. Sus brazos están duros, pero sus caderas... totalmente flexibles.

8. EN TU PROGRAMA DE ENTREVISTAS, RAW NERVE, TE SENTABAS CON TUS INVITADOS EN UN SILLÓN EN FORMA DE "S". ¿ERA LA "S" DE SHATNER? Yo diseñé el sillón, pero no lo pensé como una "S". También podes verlo como el símbolo de infinito y, si le atravesás con una línea, puede ser el signo dólar. Podés hacer tantas cosas con esa forma. Para mí es como una suave onda, una oscilación. No, realmente acerca del posicionamiento de nuestros cuerpos apenas por debajo de la definición cultural de esa burbuja llamada espacio personal. Quiero estar justo en el borde. No quiero que el invitado se sienta incómodo y quiero escuchar todo lo que ella o él t.ga pa. decirme.

9. ¿QUÉ APRENDISTE DE SER UN ENTREVISTADOR DESPUÉS DE HABER SIDO TANTAS VECES INTERROGADO IN INTENSAMENTE? Recientemente leí en una revista acerca de la historia de Tom Cruise. Eplicaba sobre aquel famoso momento donde saltó en el sillón de Oprah. Y cito: "Quería que Oprah percibiera la alegría del amor que estaba sintiendo. Sólo reboté arriba y abajo". Luego pensé: ¿Por qué tanto alboroto? Saltó en un sofá. Fue bastante atlético. ¿Y qué? Todo el mundo lo hace parecer como que se ha vuelto loco. Eso es que cada persona que conozco que ha sido entrevistada trata de evitar, ese momento cuando dice. "Sí, hice eso, pero lo que quiero decir es..." y la gente trata de lastimarte o encontrar algo sensacional acerca tuyo. Cuando entrevisto, no quiero nada de eso. No le pregunté deliberadamente a Jon Voight sobre su hija, Angelina Jolie. Ni le pregunté deliberadamente a Jenna Jameson acerca de coger.

"Shit My Dad Says" que significa algo así como "las bestialidades que dice papá" muestra a Shatner como un jubilado sin filtros que avergüenza a su hijo cada vez que abre la boca. Es la primera vez que el actor, de 79 años protagoniza una sitcom.

10. ALGUNA VEZ LEÍSTE ALGO DEL MATERIAL QUE ROZA LA FICCIÓN ACERCA DE KIRK Y SPOCK? ¿El material erótico? No. He visto algunas referencias sobre eso y algunos dibujos animados. [Sonríe]. Un pensamiento optimista.

11. ¿QUÉ PREGUNTAS ACERCA DE VIAJE A LAS ESTRELLAS NO QUERÉS QUE TE VUELVAN A HACER? Pasaron 40 raros años desde que estuve en el programa y me han preguntado de todo. Estoy fascinado con la continuidad de su encanto. Es una joya multifacetada en la que algunas de sus facetas brillan. Acabo de llegar de una convención en Vancouver, donde se me acercaban nenes de seis años y les decían a sus papás: "¡Acá está el Capitán Kirk, También, por supuesto, están esos que dicen: "¿Dirías telepórtame, Scotty? mientras tengo spaghetti en mi boca, y así sucesivamente. La mayoría del tiempo no me molestan las preguntas sobre Viaje a las estrellas, como que lo entiendo y no. Pero si lo estás, lo entiendo y aquí está tu respuesta.

12. CUANDO ERAS JOVEN, EN VIAJE A LAS ESTRELLAS, TE SACABAS MUCHO LA REMERA. EN TU PERSONAJE DE JUSTICIA CIEGA (BOSTON LEGAL), DENNY CRANE, TE BAJABAS MUCHO LOS PANTALONES. ¿CUÁL ES MÁS SATISFACTORIO? Levanté pesas por un tiempo, cuando estaba en Viaje a las estrellas, y eso me ayudó a sacar un buen cuerpo. Siempre fui atleta. Últimamente no he estado haciendo lo que debería, pero sigo en buen estado y tengo una gran resistencia. En competencias, puedo cabalgar más caballos que nadie. Pero dicho esto, los músculos que tenía a los 25 arios en mi pecho y brazos se han caído, y ahora están rígidos alrededor de mi cintura y mi parte trasera.

13. EN JUSTICIA CIEGA COMPARTÍAS CIGARROS, WHISKY Y UN AMOR CON JAMES SPADER EN UNA DE LAS MÁS GRANDES RELACIONES DE LA TELEVISIÓN. ¿NOS PODRÍAS DAR UN BREVE CURSO DE CÓMO SE GENERA ESTA RELACIÓN ENTRE HOMBRES?
Cuando estoy disponible, que es casi todo el tiempo, los lunes organizo por las noches para ver fútbol americano en mi casa. Tengo una pantalla gigante. Pido buena comida afuera y 20 o 30 tipos vienen a casa. Gritamos mientras miramos el partido, comemos y tomamos cerveza. Eso es amor entre hombres. Mi esposa, que es la mejor, se nos une. De cierta forma, en un guiño cariñoso hacia ella, la hace parte de mi lazo con mis ami-gos. Lo deseé y lo conseguí como un extraño acto de voluntad.

14. EN CUANTO A TU CARRERA, HAS PASADO DE SER UN ACTOR PROMETEDOR, ALGUNAS VECES UN CHISTE, A INVALORABLE. SOS UN MAESTRO DE LA AUTOPARODIA. ¿ES MEJOR CUANDO ES INTENCIONAL O CUANDO NO ES INTENCIONAL? Si no es intencional, es desafortunado. Quiere decir que estás totalmente inconsciente de las fuerzas a tu alrededor. Es algo penoso. Puedo haber pasado de prometedor a penoso, pero no lo creo. Creo que la mayor parte del tiempo estuve consciente de lo que hacía. Sé que a veces la gente se reía de mí, pero si reían, digamos, de las canciones o el canto, no sé por qué. Nunca me presenté como un cantante. Lo que era, y soy, es un amante de la poesía y las letras. Podés tomarlo como quieras. Actúo las canciones. Si no lo podés entender, no lo entiendas. Yo sí lo hago, por lo que no lo veo como una parodia. En cuanto a mi manera de hablar, de lo que todos se burlan, no soy realmente yo, como lo habrás notado. Las pausas eran parte de la actuación, medio desesperado, tratando de recordar la siguiente línea.

15. RECIENTEMENTE LEÍSTE EXTRACTOS DEL LIBRO DE SARAH PALIN (N. DE LA R.: EX CANDIDATA A VICE-PRESIDENTA DE LOS ESTADOS UNIDOS) EN EL TONIGHT SHOW. SI FUERAS EL CAPITÁN KIRK Y CONOCIERAS A SARAH PALIN EN OTRO PLANETA, ¿INTENTARÍAS CONQUISTARLA? Es una mujer muy atractiva. Absolutamente.

16. CONTANOS DE TU PRIMER SOMBRERO DE COWBOY. No puedo ser específico, pero te puedo dar una idea. En los comienzos de mi carrera, y por mi amor a los caballos, fui a hacer un western. Pensé: ¡Dios, si pudiera cobrar por estar con caballos en un western, Por lo que tenía que hacerlo y me dieron un sombrero. Recuerdo verme con ese sombrero y pensar, es ridícu-lo. Todavía me veo como un chico judío de Montreal. No estaba funcionando. Hasta hace poco pensaba que los son-ibreros de cowboy y yo no combinábamos. Ahora que he estado cabalgando el Oeste, le he dado una paliza a mi sombrero (marca) Stetsons.

"ME HAN REEMPLAZADO LA CADERA Y MIS PIERNAS AHORA SON UN POCO DÉBILES. ESO ME HA HECHO MÁS LENTO NADA MÁS. MI PRESIÓN ARTERIAL ES INCREÍBLE. ME HICIERON UN ESTUDIO PARA UNA PÓLIZA DE SEGUROS Y ESTOY ESTUPENDO".

17. ¿QUÉ ES LO QUE MÁS TE ENORGULLECE? Además de ,osa, mis hijos y mis nietos, lo que más me enorgullece es el hecho de que coMo jinete he comenzado a ganar. A ganar. Gané una hebilla de cinturón como el amateur más habilidoso de la costa oeste y hace dos semanas gané una silla de montar por ser el mejor competidor, el que hizo la mayor cantidad de puntos, lo que significa que he ganado o entrado, más veces, segundo o tercer lugar que cualquier otro aficionado. Estoy orgulloso porque significa que estoy empezando a ver los resultados, la suma de todo lo que he aprendido y practicado.

18. ¿CÓMO TE GUSTARÍA SER RECORDADO? Es un deseo vacío, válido sólo si se trata de la próxima semana, el próximo mes o un máximo de cinco años, porque hay gente que dice: "¿Quién es Cary Grant?". "¿Gandhi? ¿Qué era?". Los grandes seres humanos que tanto contribuyeron al conocimiento de toda la aventura de la mente humana han entrado desde hace mucho en el olvido, salvo por las pocas personas que los estudian. Pero si tomas un artista que no ha hecho una buena película, todos se han ido antes de estar muertos.

19. ¿QUÉ TE HA HECHO MÁS LENTO Y HUBIERAS DESEADO QUE NO LO HICIERA? Mis piernas no funcionan de la misma manera. No puedo correr como lo hacía antes. Sueño con correr. Eso es lo que hacen los caballos. Cuando estoy con el caballo, él corre por mí. Me han reemplazado la cadera y mis piernas ahora son un poco débiles. Eso me ha hecho más lento. Nada más. Mi presión arterial es increíble. Me hicieron un estudio esta mañana para una póliza de seguros y estoy estupendo.

20. AL FINAL DE TU AUTOBIOGRAFÍA, UP TILL NOW, ESCRIBISTE SOBRE LOS GRANDES MISTERIOS DE LA VIDA, INCLUYENDO LA PREGUNTA DE SI USÁS PELUQUÍN. SIN DECIR SI ES VERDAD O NO, ¿QUÉ INSTRUCCIONES HAS DADO PARA PRESERVAR EL MISTERIO DESPUÉS DE QUE TE HAYAS IDO? [Risa]. Ninguna. Pero como no hay misterio, no tengo que dejar directivas. ¿Te gustó esa respuesta?

Fuente Guia ST

Kate Mulgrew dice que no ha visto la película Star Trek de J.J. Abrams y habla de Voyager y Siete de Nueve.

Startrek.com publicó una extensa segunda parte de la entrevista con la protagonista de Star Trek Voyager Kate Mulgrew y estos son unos fragmentos de la misma.

¿Ha visto usted la nueva película de Star Trek dirigida por JJ Abrams?

Mulgrew: No, siendo honesta, no la he visto.

¿No la ha visto a propósito o es que no ve muchas películas?

Mulgrew: Creo que ambas cosas. Ambas cosas. Me digo a mi misma: debo verla, debo verla, …pero no fui. Y hay una razón para ello. No quería ir. Todo el mundo dice que es fantástica y seguro que lo es, pero … es una gran responsabilidad ser capitán en la franquicia Star Trek. Te satura. Hay una parte de mí que quiere mantenerlo tal como está en mi memoria y eso es suficiente.

¿Cómo de pasada por alto y/o subestimada sintió a Voyager cuando estaba en emisión?

Mulgrew. ¿Cuándo sentimos eso? Eso es difícil de decir, honestamente. Estaba demasiado ocupada e inmersa en la serie. Pero ya se a que se refiere. Hay una percepción sobre Voyager, supongo que comparativamente hablando, sobre que no tuvimos la misma atención que TNG. Pero creo que sólo era consecuencia del comienzo de lo que podríamos llamar saturación (de la franquicia ST). ¿En términos comparativos? ¿a quién le importa eso? Yo lo hice lo mejor que pude. Todos lo hicimos lo mejor que pudimos.
¿Cómo de duro fue para usted, en lo personal, cuando en mitad de la serie, Jeri Ryan llegó al plató para interpretar a Siete de Nueve?

Mulgrew: Lo encontré muy duro , a pesar de Jeri. Ciertamente, puede ver con mis propios ojos que era una chica guapísima y explosiva. La sexualidad había llegado a Voyager y eso era lo que me molestaba. Yo elegí no usar la sexualidad. Pensé que si Paramount, UPN y Rick (Berman) hubieran siendo excepcionalmente visionarios y valientes, le hubieran dado un tiro a la mujer que lideraba sin sexo. “¿Puede hacerse sin sexo?” Hay otras maneras. Así que me molestó y me sentí herida por la inmediata atención extraordinaria que se le dió a este personaje. La audiencia subió y pensé: “¡ah! no se puede discutir sobre decisiones empresariales y no se puede discutir sobre sexo”. La vida es así, pero es muy difícil para una mujer, en particular para una actriz como yo. Pero no tengo nada contra Jeri.

La entrevista completa AQUI.

Articulo traducido por JAVIER DE MIGUEL.

Fuente Trekweb